Les Ondu_l_entes, rencontre de danses improvisées
29 octobre au 2 novembre 2025 à Florac-Trois-Rivières.
Les Ondu_l_entes….
c’est une invitation à plonger.
c’est un voyage dans les profondeurs de la danse, de ta danse, de sa danse, de nos danses.
C’est une recherche perpétuelle. Un espace de laboratoire infini qui s’étire jusque dans la galaxie.
C’est prendre le temps d’explorer, de sentir, de jouer, de tester, de métisser, d’hybrider.
C’est pénétrer un imaginaire. Le tien, le mien, le nôtre.
C’est créer une histoire commune et individuelle.
C’est se rencontrer, faire du lien et s’influencer. Se co-influencer.
C’est vivre la vulnérabilité en beauté et valoriser la différence.
Les Ondu_l_entes, c’est aussi la rencontre de deux amies -Jän et Lucie- passionnées de danse depuis déjà quelques années. Elles sillonnent toutes la France en long et en travers pour gambader sur les parquets ! L’amour du corps en mouvement ! Les leurs et ceux des autres. Elles naviguent entre le contact impro, le folk, le forró et occasionnellement mais tout autant amoureusement, le tango ! C’est l’amour de toutes ces danses qui les ont amenées à participer et s’investir dans les espaces de mélange de danses improvisées (Saltabimus et Danseruna).Parce qu’elles se retrouvent dans leurs envies d’ouvrir des espaces de danse pour y faire vivre le rire et le sacré, l’intériorité et le festif, l’individualité et le collectif, la singularité et le corps commun, le soin et la folie, le fragile vulnérable et l’empouvoirement. Avec le rêve commun d’inventer des espaces de danse pour faire vivre et nourrir une nouvelle humanitude.
Plus concrètement, les Ondu_l_entes c’est 5 jours immergés dans les danses improvisées tantôt en couple, tantôt en sola ou à toustes avec le contact impro, le folk, le forró et le tango pour nous accompagner. 5 jours où il y aura des initiations pour mettre un pied dans la danse que tu ne connais pas, des ateliers proposés par des passeureuses, des labos à plusieurs voix, des suprabals de folie, parfois un peu de dessins et d’écriture pour faire du liant entre les danses.
Aussi, on a à coeur de célébrer Samhain toustes ensemble ! Cette semaine sera alors sous le signe de la naissance, la mort et la transformation ! Les étoiles et les planètes seront aussi de la partie pour nous inviter à créer et réinventer la danse ensemble.
L’équipe de passeureuses en or est composé de :
Bastien Auber pour le Contact Improvisation
Marion Delaval pour le Forró,
Marine Decoutter pour le Tango,
Emma Gardeur pour le folk.
Et la joyeuse meute musicienne qui viendra ravir nos oreilles et toutes les cellules de notre corps :
Eva Fischer à l’accordéon
Elé Contreras et son violon
Coline Ellouz à la clarinette,
Gaspar Pouyéet son bandonéon
Raphaël Mateos à la harpe
Corentin Restif et son accordéon
Fawzi Berger à la percussion
Paul Gautier au oud, guitares et autres jouets.
***
LES INFOS PRATIQUES
Quand ?
du mercredi 29 octobre vers 14h (mais venez manger avant avec nous!) jusqu’au dimanche 2 novembre à 17h.
Où ?
A la salle des fêtes de Florac-Trois-Rivières
Tarif ?
Prix fourchette entre 345 € et 384 €
+ 5 € adhésion à La Défaire Lente pour l’année 2025-2026
ce prix inclut l’accès complet aux 5 jours de festival (journées et soirées) + 8 repas (déjeuner et dîner)
Repas ?
Les repas - bio et végétarien- seront concoctés par Kézia avec son acolyte Adrien :D 😀Nos papilles frétillent déjà !
L'hébergement ?
A l’heure d’aujourd’hui, nous pouvons seulement vous proposer un terrain pour installer la tente et un parking pour votre camion (10€ les 4 nuits) avec l’accès aux douches du gymnase.
On est en train de voir pour trouver un moyen de faire un dortoir à moindre coût pour les petits budgets.
On vous tient au courant très vite !
Sinon, il y a plusieurs options gîtes et hôtels dans le village.
Pour les inscriptions ?
ça se passe sur helloasso, par ici —> https://www.helloasso.com/associations/la-defaire-lente/evenements/les-ondu-l-entes-rencontre-de-danses-improvisees
Gaspar Pouyé
Gaspard Pouyé est un bandonéoniste franco-argentin.
Revenu en France après de nombreuses années à Buenos Aires, il est aujourd'hui membre de plusieurs projets liés au tango et à la musique argentine, dont le groupe Los Hermanos Pouyé (qu’il fonde en 2020 avec ses frères), et les orchestres typiques Roulotte Tango et de DeLeones.
Il participe aussi régulièrement à des évènements faisant dialoguer différentes danses et sonorités, où se rencontrent des musicien.nes d’horizons divers.
****
L
Élé Contretas
Elle franchit les frontères comme on change de mesure. Son bagage : un violon, une paire de chaussures de tango et des partitions où la musique écrit des mots.
Migrante par nature, elle a vécu et parcouru plusieurs pays d’Amérique latine. Sa carrière artistique se déploie entre la musique, le théâtre et la danse. Violoniste, comédienne et compositrice, elle a exercé son art au Venezuela, en Colombie et en
Argentine. Elle a enseigné au prestigieux Système d’Orchestres et Chœurs Juveniles et Infantiles du Venezuela. Elle s’est formée dans des écoles de théâtre telles que la Cátedra Grotowski et Rajatabla. Elle a créé des spectacles où elle mêle musique et clown, et composé et interprété des musiques pour le théâtre, la poésie, la danse et les événements de mouvement, comme le Contact Improvisation, où la musique devient
partenaire du geste.
Son langage musical, nourri de tango, de musiques populaires et de musique tzigane, s’adapte et se réinvente dans le dialogue avec la scène et le corps en mouvement. À Buenos Aires, elle a approfondi l’univers du tango : milonguera passionnée, elle s’est formée au Tango Danza à l’Estudio Dinzel et au violon tango au Polo Bandoneón, donnant des concerts dans les milongas d’Argentine, du Brésil et d’Uruguay, et maintenant, en Europe.
Aujourd’hui installée en France, elle co-crée UterTango, un quatuor féminin qui
revendique le tango dans une perspective contemporaine et féministe.
****
Fawzi Berger
Batteur percussionniste chanteur, Oeuvrier de la Cie Lubat, arpenteur du monde pour les musiques improvisées-jazz, les musiques à danser ( Forró/trad/trans) en quête perpétuel de jeu dans le but de tisser une relation poétique et organique avec la danse, j'aime être à l'endroit ou l'envers des corps est prêt à s'émouvoir, entre le son et le silence entre l'immobilité et la transe joyeuse!
****
Paul Gautier
Au delá des études de son à Bruxelles qui lui donnent des outils de technicien pour apréhender le monde sonore, le chemin musical de Paul Gautier est bordé par l'improvisation et l'autodidactisme.
Il commence avec la guitare sur les accords de Django puis dérive gaiement sur les traces des musiques grecques avec le bouzouki et arabes avec le oud.
Rencontres et longues périodes de nomadisme aidants, son jeu de guitare va être bousculé par la richesse du monde musical sud-américain. Il tisse aujourd'hui des collaborations dans le swing manouche, les musiques populaires méditerranéennes et les musiques de film, sans oublier la décénie aux côtés des musiciens de Molo Sayat.
La voix est son moyen pour vibrer vers l'intime, sous la peau. Il en fait un champ d'exploration à travers le chant polyphonique et l'improvisation vocale, pour lesquels il anime parfois des ateliers.
Paul danse, mais s'engage de tout corps dans la danse contact depuis 2019, en particulier en Catalogne ou il vit maintenant.
****
Corentin Restif
On n’a jamais su s’il était content de brasser du vent ou s’il brasse du vent parce qu’il est content. C’est en tout cas avec son accordéon que Corentin est parti sur les routes ! Revenu d’Amérique latine avec les valises pleines de groove et de musiques à danser, il collabore et créée avec de nombreux·ses artistes et groupes brésiliens (Forro Pifado, Cafe com Leite, Trio Olaria…)
Ses rencontres le poussent également à s’épanouir dans les arts de la rue avec la Cie Les Rustines de l'Ange avec qui il explore l'espace invisible mais néanmoins sensible et vibrant qui nous relie.
En 2020, il rejoint la compagnie Pulcinella pour les tournées avec la chanteuse italienne Maria Mazzotta et une création à danser, La Guerre des Boutons.
Corentin est fervent pratiquant d'un accordéon sans frontière où la musique est toujours prétexte à la rencontre et à l'inattendu.
****
Coline Ellouz
Au tout début, la clarinette est plus grande qu'elle.
Décidée à prendre de la hauteur, Coline avale des notes et des mélodies, entre
classique et jazz, puis découvre le monde sans fin des musiques des Balkans.
Les concerts arrivent, avec la clarinette, le chant et, sur un malentendu, un coup de soufflet d'accordéon. Puis elle y ajoute des mots et devient conteuse.
Après avoir longtemps roulé sa bosse avec les Poissons voyageurs, collectif inlassablement sur les routes, elle est aujourd'hui basée à Toulouse, joue sur des tuyaux avec la compagnie de cirque nouveau Les colporteurs, transmet sa passion grâce au Diplôme Universitaire de Musicienne Intervenante, et remet sa vie en jeu à chaque concert d'Atomic Ping Pong.
****
Raphaël Matteos
Musicien, compositeur, arrangeur et pédagogue, Raphaël Mateos développe depuis l’enfance une pratique artistique foisonnante : danse, peinture, musique, écriture.
Formé dans une école de musique avec la harpe comme instrument principal dès l’âge de cinq ans, il parcourt après un bref passage aux beaux arts les chemins de la bohème, vivant de sa musique en voyage.
Ces années folles lui offrent un espace d’exploration et d’expérimentations riches dans des contextes très variés. Influencé par le jazz, le flamenco, les musiques traditionnelles (espagnole, Moyen-Orient, Maghreb, Afrique, Amérique latine) et les musiques tribales, il se façonne une musicalité singulière où ses frontières deviennent des zones de rencontre.
Sur scène, il se déploie au sein de projets multiples : musiques anciennes et traditionnelles, spoken word et compositions originales entre jazz et musiques du monde. Sa musique accompagne également, à travers événements et stages, les danses folks, contemporaines, butôh, contact et 5 rythmes, tissant un dialogue constant entre mouvement et son.
La découverte de Bobby McFerrin le plonge intensivement dans l’improvisation vocale et le circlesong. Depuis plus de dix ans, il anime ateliers et stages, conciliant exigence musicale et liberté expressive.
Chaque projet devient un espace sensible où se croisent rigueur, poésie et partage, créant des passerelles entre transmission, improvisation et création. Il joue aujourd’hui dans Raphaël Mateos Trio, Balÿa, Archipel et en solo.
https://raphaelmateos.com
****
Eva Fischer
*****
Les passeuses de danse
Marine Decoutter
Tango
Basée dans la région de Nantes, elle enseigne le tango argentin depuis 13 ans. Avec son partenaire, elle fonde l'approche TangoSensible, nourrie de leurs parcours dans plusieurs pratiques tels que la Biodanza et la danse contemporaine.
Iels développent ainsi une pédagogie au service de leurs passions : l'improvisation, la précision du geste et l'humain.
Co-créatrice de La Guincherie (mélange des danses de bal), et de la cie dAME avec le spectacle Talons Croisés, Marine imagine des projets qui reflètent son engagement pour un tango populaire et dégenré, et favorisent des ponts entre les danses.
***
Emma Gardeur
Folk
Emma Gardeur est une artiste pluridisciplinaire : Autrice, danseuse, metteuse en scène et dramaturge, elle explore depuis toujours les multiples facettes du vivant en alliant corps et texte. Sa pratique artistique, ancrée dans une pluridisciplinarité revendiquée, prend racine dans une formation éclectique qui embrasse l'écriture, le cirque, la danse contemporaine, et le clown.
Elle fonde en 2012 le Collectif LABSEM, avant de créer sa propre compagnie, HOMOERICTUS. À travers cette structure, elle écrit, met en scène et parfois joue dans ses propres créations, et s'ancre dans une démarche d'art vivant engagé entre danse et écriture. Ses œuvres, d’une sensibilité accrue, touchent à l'essentiel de l'expérience humaine, explorant les contours rêches et sublime de sa condition.
"Mon travail pédagogique est guidé par une approche qui allie sensibilité, exigence et joie du mouvement partagé. Je conçois mes ateliers comme des espaces de transmission vivants, adaptatifs et bienveillants, où chaque danseur·se peut avancer à son rythme.
Des propositions qui mêlent technique, expression personnelle et réflexion autour du corps – dans ses dimensions sociales, politiques et sensibles. L’objectif est de développer une danse connectée, expressive et vivante, en dehors des schémas figés, et toujours dans le respect des parcours individuels."
https://homoerictuscompagnie.wixsite.com/artderue
****
Marion Delaval
Depuis une quinzaine d’années, Marion explore la danse à travers un parcours pluriel, qui s’enrichit d’influences variées : le bal folk et les danses traditionnelles, le tango et le forró brésilien. Petit à petit, elle apprend les pas, la mobilisation corporelle, les rythmes, au fil des bals et des rencontres, en expérimentant, en observant, en affinant sa propre perception du mouvement et des interactions en jeu, notamment dans les danses de couple.
Elle propose des ateliers de formes diverses pour découvrir ou expérimenter les différentes danses de bal folk ou du forró. Elle cherche à transmettre une approche technique et précise au service d’une danse vivante, fluide et pleine de nuances, où chacun peut s’approprier le mouvement à sa manière.
Jouer avec les éléments musicaux, sentir la connexion à sa ou son partenaire, s’adapter à chaque danseur·euse, éveiller son propre ressenti, enrichir sa danse, inventer un dialogue à deux, goûter à la transe collective.
****
Bastien Auber
Contact Improvisation
https://bastien-auber.jimdofree.com
.jpeg)
