Angela Mara
MULTI DIRECTIONALITY
MULTI DIMENSIONALITY
Especially in this highly digitalized age, the words of Andrea Olsen ring true to my ears:
“It is easy to think of ourselves as flat; mirrors and photographs give us the illusion that we are two -dimensional.
Instead, we have sculpted fullness, and the curves and angles give force and agility to our body.”
Move through the room, following your personal body flow, dancing up and down through the different levels.
Be pulled apart, pushed together.
Leave a path trailing behind you, search for wide open spaces and return again to narrow, close, tight spaces.
​
À l'ère du tout numérique, les mots d'Andrea Olsen résonnent particulièrement en moi :
« Il est facile de se percevoir comme plat, les miroirs et les photographies nous donnent l'illusion d'être bidimensionnel·les.
Or, nous avons une plénitude sculptée, et les courbes et les angles confèrent à notre corps force et agilité. »
Déplacez-vous dans la pièce, en suivant le mouvement naturel de votre corps,
en dansant de haut en bas à travers les différents niveaux.
Laissez-vous écarter, rapprocher.
Tracez un chemin derrière vous, explorez les grands espaces et revenez aux espaces étroits, confinés, exigus.
We will use our breath and micro movements to modulate our inner spaces.
Stimulating the fascia tissue, we experience tensegrity, not only inside ourselves, but also inside a group structure.
We feel an inner pull in different directions and expand our attention in these directions.
We experience a network, a web, connecting us with the space and other dancers in the space.
Can you be in and out at the same time? What does the space need in this moment ?
What do I need ? How can these needs be balanced ?
How can you modulate between taking space and giving space ? How can you be supportive by giving space ?
We will work with the concept of multi-directionality in a physical and technical way.
How can tensegrity and multi-dimensionality be transferred to other aspects of life, other fields?
​
Nous utiliserons notre respiration et des micro-mouvements pour moduler notre espace intérieur.
En stimulant le fascia, nous expérimenterons la tenségrité, non seulement en nous-mêmes,
mais aussi au sein d'une structure de groupe.
Nous ressentirons une attraction intérieure dans différentes directions et élargirons notre attention dans ces directions.
Nous expérimenterons un réseau, une toile, nous reliant à l'espace et aux autres danseureuses présent·es.
Est-il possible d'être à la fois dedans et dehors ? De quoi l'espace a-t-il besoin en cet instant ?
De quoi ai-je besoin ? Comment équilibrer ces besoins ?
Comment moduler entre prendre de l'espace et en laisser ? Comment être un soutien tout en laissant de l'espace ?
Nous explorerons le concept de multidirectionnalité d'un point de vue physique et technique.
Comment la tenségrité et la multidimensionnalité peuvent-elles être transposées à d'autres aspects de la vie,
à d'autres domaines ?
​
Biography of Angela
Angela-Mara Florant had her first experience with CI during her performance arts studies in Besançon, France.
Based in Hamburg, she teaches several regular contact classes, gives workshops and organizes jams and festivals (NORDTANZ Festival). Since 2015, she is co- director of the dance studio “Triade” in Hamburg.
In 2022, she brought to life the Contact CompanI, a dance company performing CI.
When Angela-Mara is not dancing or teaching contact she is teaching corART (Pilates), directing independent theater productions, choreographing dance pieces (mostly based on CI).
Teachers that have inspired her work are: Nancy Stark Smith, Jörg Hassmann, Nita Little, Anjelica Doniy, Mirva Mäkinen, Martin Keogh, Frey Faust, Scott Wells, Andrew Hardwood, Daniel Lepkoff,...
For me CI is an art form. I love allowing my dance to be inspired by the composition of the room.
CI opens up space,
Space within me and outside of me,
Creative space unfolding.
I enjoy looking at movement from an anatomical perspective and at the same time love the playful unfolding of stories that can occur while dancing CI. Over and over again finding and reinventing myself while continuously rediscovering and uncovering new aspects of the form are my favorite subjects of my ongoing research.
Angela-Mara Florant a découvert le Contact Improvisation danse lors de ses études d'arts du spectacle à Besançon, en France. Installée à Hambourg, elle donne régulièrement des cours de contact,
anime des ateliers et organise des jams et des festivals (comme le festival NORDTANZ).
Depuis 2015, elle est codirectrice du studio de danse « Triade » à Hambourg.
En 2022, elle a fondé Contact CompanI, une compagnie de danse spécialisée en contact danse.
Lorsqu'elle ne danse pas ou n'enseigne pas le contact danse, Angela-Mara enseigne le corART (Pilates),
met en scène des productions théâtrales indépendantes et chorégraphie des pièces (principalement inspirées du contact danse). Parmi les professeurs qui l'ont inspirée, on peut citer :
Nancy Stark Smith, Jörg Hassmann, Nita Little, Anjelica Doniy, Mirva Mäkinen, Martin Keogh, Frey Faust, Scott Wells, Andrew Hardwood et Daniel Lepkoff. Pour moi, le contact danse est une forme d'art.
J'aime laisser ma danse s'inspirer de l'espace.
L'CI ouvre l'espace, un espace en moi et autour de moi, un espace créatif qui se déploie.
J'aime observer le mouvement d'un point de vue anatomique et, simultanément, j'apprécie le déploiement ludique des histoires qui peuvent émerger en dansant l'CI.
Me retrouver et me réinventer sans cesse, tout en redécouvrant et en révélant continuellement de
nouveaux aspects de cette forme, sont les sujets de prédilection de mes recherches.​​​​​​​​
​
